Şam’ın tarihi Rükneddin Mahallesi’nde bir binanın bodrum katında çalışmalarını sürdüren Arşin, çocukluk yıllarında ilgi duymaya başladığı Arap sınır sanatını 41 yıldır profesyonel olarak icra ediyor.

Arşin, bugün bir yandan farklı çizgi çeşitlerinde eserler ortaya koyarken başka yandan da gençlere eğitim vererek sınır sanatının geleceğe taşınmasına katkı sağlıyor.

Uluslararası başarılar

Sanat hayatı boyunca ulusal ve memleketler arası platformlarda düzenlenen müsabakalarda çeşitli başarılara imza atan Arşin, İslam İşbirliği Teşkilatı’na bağlı Araştırma ve Çalışmalar Merkezi’nin 2001 ve 2004 yıllarında düzenlediği tertiplerde Suriye’yi temsil etti.

Arşin, Suudi Arabistan’da düzenlenen Arap sınır sanatı yarışında üçüncülük, üç yıl evvel Birleşik Arap Emirlikleri’nde katıldığı tertipte ise birincilik elde etti.

“Her vakit bu ölümsüz sanatı öğrenmeye ve öğretmeye ihtimam gösterdim”

AA muhabirine konuşan Arşin,1980’de profesyonel olarak Arap çizgi sanatıyla ilgilenmeye başladığını, hayatı boyunca hattatlığın yanı sıra öğretmenlik de yaptığını söyledi.

Arşin, “Hat sanatını birinci devirlerde müşahede, kitap ve makalelerin yanı sıra televizyonda yayımlanan programları takip ederek öğrendim. Her vakit bu ölümsüz sanatı öğrenmeye ve öğretmeye itina gösterdim.” dedi.

2016 yılında Şam Üniversitesi tarafından takdir plaketiyle ödüllendirildiğini anlatan usta hattat, üniversite öğrencilerine verdiği sınır eğitimi tecrübesini kendisi için son derece keyifli bir süreç olarak nitelendirdi.

Teknolojinin çizgi sanatına etkisi

Teknolojinin gelişmesiyle insanların el yazısından uzaklaştığına ve bilgisayarlar tarafından üretilen dizaynlara yöneldiğine işaret eden Arşin, dijitalleşmenin sınır sanatına tesirini şu sözlerle kıymetlendirdi:

“Bilgisayar bir eser ortaya çıkarabilir fakat bu yapıtta ruh yoktur. Hattat kendi eliyle yazdığında ise harflerinde ve yapıtın tamamında bir ruh hissedersiniz.”

Şam’ın sokaklarında çizgi sanatının izleri

Şam’ın tarih boyunca çok sayıda sanatçı ve hattata mesken sahipliği yaptığını aktaran Arşin, kentin sokaklarında ve bilhassa de tarihi yapılardaki süslemelerde Arap çizgi sanatının izlerinin görüldüğünü söz etti.

Arşin, farklı medeniyetlerin izlerini taşıyan Şam’da süslemelerde kullanılan Arap sınır sanatının yapılara estetik ve zarafet kattığını lisana getirdi.

Günün her anında kalemini ve araçlarını hazır tutuyor

Hat sanatının Arap ve İslam medeniyetlerinin yanı sıra Suriye kültürünün de kıymetli bir modülü olduğunu vurgulayan Arşin, “Arap çizgi sanatı alanındaki çalışmalarımız aracılığıyla ülkemizin kültürel mirasını koruyoruz.” diye konuştu.

Günün her anında kalemini ve araçlarını hazır tuttuğunu belirten Arşin, gençlerin çizgi sanatına olan ilgisinin artmasından mutlu.

Genç sanatkarlara “sabır ve irade” çağrısı

Ancak yeni jenerasyonun evvelkilere kıyasla daha fazla sabra gereksinimi olduğunu belirten Arşin, şöyle konuştu:

“Arap sınır sanatına ve bu ölümsüz sanata adım atan kişinin büyük bir sabra, iradeye ve öğrenme sevgisine sahip olması gerekir. Öğrenme sevgisi insanı amacına ulaştırır.”

Arşin, gençlerin bu sanatı öğrenirken “tutku, sabır, irade ve öğrenme sevgisine” sahip olmaları gerektiğinin altını çizdi.

The post Şamlı hattattan teknoloji eleştirisi: Bilgisayarda ruh yok first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

Türk tiyatrosunun tarihine ışık tutan iki ciltlik özel sayının editörlüğünü Doç. Dr. Koray Üstün ve Doç. Dr. Nurtaç Ergün Atbaşı üstlendi.

Derginin sunuş yazısında Üstün ve Atbaşı, “Kökleri asırlara uzanan sahne sanatlarımız ve iki asra yaklaşan metin asıllı tiyatro geleneğimiz, bizi tekrar tiyatro okumaya çağırıyor. Müellif odaklı metin okumalarının yanı sıra Türk tiyatrosunu sahne, eğitim, tenkit alanlarında da emek veren isimler üzerine yazılarla da Türk tiyatrosunun farklı cephelerine dair yazılara yer verildi.” bilgisini paylaştı.

“Modern Türk tiyatrosunun ortaya çıkışı, temsil anlayışının köklü biçimde yeniden tanımlanmasıdır”

Atatürk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı Prof. Dr. Bünyamin Aydemir, birinci ciltteki “Modern Türk Tiyatrosunun İnşasında Osmanlı Kurucu Dinamikleri” başlıklı yazısında, “Modern Türk tiyatrosunun doğuşu biçimsel bir değişimin ötesinde, estetik, kurumsal ve zihinsel bir dönüşüm sürecidir. Klâsik seyirlik biçimler -ortaoyunu, meddah, Karagöz- doğaçlamaya dayalı, açık alan performansı karakteri taşıyan, dramatik metinden fazla icraya yaslanan yapılardır. Çağdaş tiyatro ise metne dayalı dramatik kurgu, kapalı sahne yeri, dekor-kostüm-reji bütünlüğü ve profesyonel topluluk örgütlenmesi üzere ögelerle tanımlanır. Münasebetiyle çağdaş Türk tiyatrosunun ortaya çıkışı, temsil anlayışının esaslı biçimde tekrar tanımlanmasıdır.” değerlendirmesini yaptı.

Tiyatro eleştirmeni, muharrir ve mütercim Prof. Dr. Ayşegül Yüksel, Türk tiyatrosu üzerine verdiği röportajda, dijitalleşme ve yeni jenerasyon izleme alışkanlıklarının tiyatronun geleceğini ve canlılık kavramını nasıl dönüştüreceğine değinerek, “Tiyatro ya çağın izleme alışkanlıkları doğrultusunda gelişerek daha çok teknoloji kullanmayı yeğleyecek ve sinema ile televizyon ile yarışacaktır, ya da tam bilakis, seyirciye çok farklı bir izleme tecrübesi sunarak, teknolojik gelişmelerden uzaklaşacaktır. Günümüzde tiyatro bu iki alternatif bağlamında bir kıymetlendirme süreci içindedir.” görüşlerini paylaştı.

Cihan Atakul, “Nazım Hikmet Ran Tiyatrosu ve Politik Tiyatro” başlıklı yazısında şairin tiyatro müellifliği yönüne işaret ederek, şu bilgileri verdi:

“Kurtuluş Savaşı sırasında yurtseverliği, anti emperyalist kimliği, yazdıkları, ürettikleri ve aksiyonları ile çağının öncü sanatkarlarından Nazım Hikmet bir aydın olarak, özgürlük çabasının sembol isimlerindendir. Savaş sırasında tanıştığı Alman Spartakist kümelerin niyetlerinden ve Ekim Devrimi’nin pratiklerinden epey etkilenir. Bu sebeple Nazım Hikmet Moskova’ya gidip sosyalizmi daha yakından gözlemlemek için gereken adımları atar. Daha çok şair kimliği ile tanınan Nazım Hikmet roman, senaryo – sinema, tiyatro, mektup, öykü üzere birçok çeşitte çeşitli eserler sunarak Türkçenin gelişmesine değerli katkılar sunar. Tiyatro ise Nazım Hikmet için son derece özel bir alandır. Gençliğinin birinci evrelerinden vefat ettiği 1963 yılına kadar tiyatroya ebediyen ilgilidir zira tiyatro sayesinde düşündüklerini aktarabilecek, geniş insan kitleleriyle buluşabilecek çok boyutlu olan bu alanı keşfeder.”

“Necip Fazıl, tiyatroyu sanatta bir tepe olarak tanımlar”

Türk tiyatrosuna akademisyen, eleştirmen ve yönetici olarak yarım asra yakın hizmet veren Prof. Dr. Dikmen Gürün de röportajında son 20 yılda alternatif tiyatro yerlerinin artmasına dair, “Alternatif tiyatro yerleri 2000’lerin başlarında, genç tiyatroların oluşmasıyla tıpkı paralelde ortaya çıktı. 1960’ların politik tiyatro hareketi Beyoğlu, Şişli ya da eski İstanbul semtlerinde tiyatroyu kucaklayan bir seyirci kitlesiyle kaynaşıyordu. Oyunlar kapalı gişe oynuyordu. Ancak 1980 faşist darbesiyle seyircide bir içe dönüş süreci başladı. O günlere ve daha öncesine, 1971 muhtırasının getirdiği şiddet ortamına dair ayrıntılara girmiyorum… 2000’lere gelindiğinde örneğin Beyoğlu’ndaki tiyatro yerleri da yoktur artık. Bugün pırıl pırıl genç kümeler genelde küçük yerlerde, tek kişilik ya da modüllü kurgu üzerine oturmuş bir dramatik müelliflik formu geliştiriyor. Bu gelişmeyi asla bir kopuş olarak değerlendirmiyorum. Yeni ve argümanlı bir arayış olarak bakıyorum.” tabirlerini kullandı.

Ali Göçer de birinci cildin “1940 Sonrası Türk Tiyatrosu” kısmındaki “Necip Fazıl Tiyatrosu’nda Mistik Gerilim” başlıklı yazısında, şunları anlattı:

“Tiyatro öteki sanat yapıtlarından farklı olarak bize hem görsel hem işitsel hem sözel imkanlar sağlayarak bir dünya sunar. Onun için Necip Fazıl tiyatroyu tüm sanat cinslerinin üstüne koyar. İşte Necip Fazıl tiyatrosuna yaklaşırken onun tiyatrodan beklediği noktaları çözümlemeye çalışırken bu açıdan bakmak gerek. Necip Fazıl, tiyatroyu sanatta bir tepe olarak tanımlar. Onun bu yargısı tiyatronun bir sanat dalı olmasının yanında ömrün ta kendisi olarak canlı biçimde sergileniyor. İnsanlara sunmak istediği iletisi direkt ileten bir cins olmasından kaynaklanıyor. Sanatla ömrün birlikte sergilendiği tiyatroyu adeta deneysel bir alan olarak görüp, bunu bize en yeterli gösterdiği oyun Necip Fazıl’ın ‘Bir Adam Yaratmak’ oyunu olmuştur.”

“Taner, oyunlarında insanın şartlandırılmış olmasını gündeme taşır”

Ertan Yıldırım, “1960 Sonrası Türk Tiyatrosu” kısmında “Türk Tiyatrosunun Bilge Kalemi: Haldun Taner” başlıklı yazısında, şunları kaleme aldı:

“Yaptığı çalışmalar, yetiştirdiği öğrencilerle Türk edebiyatının ve tiyatrosunun öncü isimlerinden Haldun Taner, Cumhuriyet dönemi Türk edebiyatı içerisinde Türk tiyatrosundaki öncü rolü ve özgün öyküleriyle öne çıkmış entelektüel bir sanatçıdır. Yapıtlarıyla yaşadığı periyoda ışık tutan muharrir, Türk toplumunda yaşanan toplumsal değişim ve dönüşümleri ‘insan problemine’ odaklanarak anlamaya/anlamlandırmaya çalışmıştır. Onun sanat eforu içinde, hem klâsik ögelerin hem de çağdaş yaklaşımların izleri görülür. Taner, oyunlarında insanın şartlandırılmış olmasını gündeme taşır. Bu şartlanmışlık, beşerde yarattığı körlükle mizaha kapı aralar. Beklentilerin bilakis kurgularında kötüyü cezalandırmayan müellif, olaylara ve kahramanlara aralıklı durarak seyirciyi olayın kurgusuna dahil eder.”

“Nuri Pakdil’in Tiyatro Eserleri: ‘Tanrı Tiyatroya Girecek'” başlıklı yazısında Atıf Bedir de Pakdil’in şiir, deneme, günlük üzere yazınsal tiplerin yanında tiyatro oyunları da yazdığına dikkati çekerek, şu bilgileri verdi:

“Maraş Lisesinde öğrenci iken Cevat Fehmi Başkut’un Paydos isimli piyesinde Muallim Murtaza rolünü oynamıştır. Pakdil, kalem oynattığı her edebi tıpta olduğu üzere tiyatro oyunlarında da insanlığı uyarmayı ve şuur aşılayarak bir yol göstermeyi amaçlamıştır. Tiyatro oyunu yazmaktaki hedefini ‘Tanrı Tiyatroya Girecek’ isimli yazıda şu formda açıklamıştır, ‘Tanrısız bir dünya kurmak için herkes birleşmiştir güya. İşte burada çıkıyor ortaya tiyatro, tiyatronun özgörevi: Tanrı’yı beşere yine duyumsatmak. Yine insanı göğe baktırmak, gökle yer arasında alakalar kurdurmak. Tanrı’yı algılatmayı emel edinmeyen bir tiyatro olamaz, yaşayamaz artık. Zira yeryüzü, tanrısızlığa, bundan daha ileri bir noktada dayanamaz artık. ya Tanrı’yı algılayacağız ya da öleceğiz toptan.'”

“Geleneksel Türk Tiyatrosu”, “Dönemler, İsimler, Eserler”, “Tiyatroya Kavramsal ve Kuramsal Bakışlar”, “Türk Tiyatrosuna Emek Verenler” kısımlarının de yer aldığı sayı, okuyucuya geniş kapsamlı bir içerik sunuyor.

Batı tiyatrosu, çağdaş Afrika draması, İran, Arap, Rus, Azerbaycan, Özbek, Kazak ve Tatar tiyatrolarının da ele alındığı sayıda ayrıyeten “Tanıklıklar” kısmında Nevra Serezli, Suna Keskin, Füsun Erbulak, Salih Kalyon, Rahmi Dilligil, Melek Baykal, Cem Davran ve Pınar Çekirge ile röportajlar okurlarla buluşuyor.

The post Hece Mecmuası’ndan 30. Yıla Özel Türk Tiyatrosu Sayısı first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

Acı haberi sanatkarın kızı Zeynep Göktay Dilbaz, toplumsal medya hesabından yaptığı paylaşımla duyurdu. Dilbaz, babasının yılın başında Ankara turnesi sırasında kalça kırığı yaşadığını ve sonrasında sıhhat sıkıntılarının arttığını belirterek şu tabirleri kullandı:

“Sene başında Ankara turnesinde yaşadığı kalça kırığının akabinde artan sıhhat sıkıntılarına karşın, yaşama sevincini, etrafına duyduğu merakı ve son ana kadar tekrar sahneye çıkıp, çok sevdiği seyircisine kavuşma ümidini hiç kaybetmedi. Seyircisi, sevenleri ve hayatına dokunduğu herkes tarafından büyük bir sevgiyle kucaklandı. Babamız ismine bu süreçte ilgi gösteren, arayanı soran ve yanında olan herkese gönülden minnettarız.”

MAHİR POLAT’TAN DUYGUSAL VEDA

İBB Genel Sekreter Yardımcısı Mahir Polat da toplumsal medya hesabından yaptığı paylaşımda Zihni Göktay için duygusal tabirler kullandı.

Polat, paylaşımında şu tabirlere yer verdi: “Türk tiyatrosunun asırlık çınarı, klâsik tiyatromuzun büyük temsilcisi Zihni Göktay Hocamızı ne yazık ki kaybettik. Onu tanıyan herkes, Zihni Hocamızın insan sıcaklığı ve sevgisi ile nasıl özel bir paha olduğuna şahit olmuştur. Eminönü Halkevi’nden yetişerek tam 53 yıl boyunca İBB Şehir Tiyatroları’nın yaşayan bir anıtı haline gelen ustamız, sahnelerimizdeki tuluat geleneğinin ve kavuklu ruhunun en görkemli ismiydi. O yalnızca üstün yeteneğiyle değil, vatanın her köşesindeki beşere sanatı taşıma dileği, halkın içinden hiç kopmayan alçakgönüllü duruşu ve sahneye olan sarsılmaz sadakatiyle hepimize ilham oldu.

Sanata, beşere ve tiyatroya duyduğu o eşsiz sevgiyle, ömrünün son anına kadar sahnede dolu dolu, yürekten bir hayat yaşadı. Türk tiyatrosunun kurucu babası Muhsin Ertuğrul ile şahsen çalışmış, onun yakın arkadaşı ve ekolün dev ismi Vasfi Rıza Zobu’nun tezgahından geçmişti. O, tiyatroyu ‘insanı beşerle, insanca anlatma sanatı’ olarak gören o eski, disiplinli ve ahlaki ekolün son neferlerindendi. Yerin cennet olsun Zihni Hocam. İBB Kültür ve İBB Şehir Tiyatroları Ailesi olarak bu tarifsiz acıyı derinden hissediyor, değerli ailesinin ve tüm sevenlerinin üzüntüsünü yürekten paylaşıyoruz. Anısı önünde hürmetle eğiliyoruz.”

EŞİNİ 2022 YILINDA KAYBETMİŞTİ

Usta tiyatrocunun eşi Sevinç Göktay, Ocak 2022’de hayatını yitirmişti.

TİYATROYA ADANAN BİR ÖMÜR

2 Aralık 1945’te İstanbul’da dünyaya gelen Zihni Göktay, profesyonel mesleğine 1964 yılında Ankara Meydan Sahnesi’nde başladı. Sanatçı, 1973 yılında İstanbul Şehir Tiyatroları’na geçene kadar burada misyon yaptı.

1978-1996 yılları arasında İstanbul Radyosu Radyo Tiyatro Şubesi’nde çok sayıda oyunda direktör ve oyuncu olarak vazife alan Göktay, Türk tiyatrosunda tuluat geleneğinin son temsilcilerinden biri olarak kabul edildi.

Usta sanatçı, 28 yıl boyunca sahnelediği “Lüküs Hayat” operetindeki unutulmaz performansıyla hafızalara kazındı. Sanat hayatı boyunca 36 yılda 72 oyunda rol alan Göktay, Türk tiyatrosunun unutulmaz isimleri arasında yerini aldı.

The post Türk tiyatrosunun usta ismi Zihni Göktay hayatını kaybetti first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

(İSTANBUL) Hayatını yitiren Türk halk müziğinin kıymetli isimlerinden Yücel Paşmakçı, İstanbul Teknik Üniversitesi (İTÜ) Devlet Konservatuvarı Mustafa Kemal Amfisi’nde merasim düzenlendi. Merasimde konuşan İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı müdürü Prof. Dr. Gözde Çolakoğlu “Cumhuriyet tarihimizin en büyük halk müziği arşivlerinden birinin oluşmasında, Anadolu’nun en ücra köşelerinde yapılan derlemelerde onun titiz akademik disiplini ve emeği vardır. Bu emekler için hocamıza minnettarız” dedi.

Türk Halk Müziği sanatkarı, akademisyen, derlemeci ve koro şefi Yücel Paşmakçı cumartesi sabaha karşı tedavi gördüğü hastanede 91 yaşında ömrünü yitirdi. Paşmakçı için, bugün İTÜ Devlet Konservatuvarı Mustafa Kemal Amfi’sinde merasim düzenledi. Merasime İTÜ akademisyenleri, yetiştirdiği öğrenciler, sevenleri ve yakınları katıldı.

“HOCAMIZ BİNLERCE ÖĞRENCİ YETİŞTİREREK KLÂSİK MÜZİĞİMİZİ GELECEĞE TAŞINMASINI SAĞLAMIŞTIR”

İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı Müdürü Prof. Dr. Gözde Çolakoğlu Sarı yaptığı konuşmada şunları söyledi:

“1975 yılında kurulan ve 1982 yılında İstanbul Teknik Üniversitesi’ne bağlanan Türk Musikisi Devlet Konservatuarımızın yarım asırlık tarihinde Yücel Paşmakçı hocamızın rolü ve emeği çok büyüktür. Hocamız, kurumumuzun akademik altyapısının oluşmasında, Türk Halk Müziği Ana Sanat Dalı’nın yapılandırılmasında ve Türk Halk Müziği’nin konservatuvar seviyesinde bilimsel bir kimlik kazanmasında ön safhalarda yer almıştır. Uzun yıllar boyunca koro şefliği, öğretim üyeliği ve idari misyonlar yürüten hocamız, binlerce öğrenci yetiştirerek klâsik müziğimizin geleceğe taşınmasını sağlamıştır. Cumhuriyet tarihimizin en büyük halk müziği arşivlerinden birinin oluşmasında, Anadolu’nun en ücra köşelerinde yapılan derlemelerde onun titiz akademik disiplini ve emeği vardır. Bu emekler için hocamıza minnettarız”

Konservatuvar’ın müdürlerinden ve Yücel Paşmakçı ile birlikte çalışan sanatçı Can Etili ise şunları söyledi:

“40 yıl aşkın bir mühlet omuz omuza gönül gönüle sanat icra ettik. Sayın Yücel Paşmakçı’yla. Şefimizdi müdürümüzdü, liderimizdi, türküleri derleyenimizdi. Fakat birde Türk Halk Müziği’nin aklıydı, mantığıydı, insafıydı, hoş insanıydı. Sahiden hoş insanıydı. Yücel Paşmakçı’nın verdiği bir karar kelam konusu olduğunda his aleminin çalkantısı içindeki bütün sanatkarların o karara itirazı olmazdı. Bilirlerdi ki Yücel Paşmakçı adildir. Yücel Paşmakçı hak yemez. Yücel Paşmakçı kimin hakkı varsa onu sonuna kadar verirdi”

İTÜ Öğretim Üyesi Müzikoloji Bölüm Başkanı Süleyman Şenel ise şunları söyledi:

“Nasıl konuşulur bilmiyorum. Hiçbir alışık değilim bu türlü konuşmaya. 2009 yılıydı galiba. Türk Müziği Devlet Konservatuarı Yönetim Kurulu Yücel Hocamıza bir onur mükafatı vermişti. Bu salonda onun için buluştuk çok kalabalıktı. O gün bir de Yücel Hocamız için benim hazırladığım kitap birlikte o fuayede imzaladık. O kadar memnunduk ki bir de sevgili Yusuf Benli burada galiba miras albümünü o gün kamuoyuyla paylaştı. Bizim için bayram üzere bir gündü. Bugün de Yücel Bey bizi buluşturdu. Aslında bu buluşmayı hiç hafife almamak lazım ya da buluşturma hiç laf almamak lazım.”

Yücel Bey’in 1954 yılında İstanbul radyosunda başlayan bir sanat hayatı var ki sahiden ibretlik bir sanat hayatıdır. Ankara Radyosu’ndan sonra İstanbul Radyosu’nun mevcut dağınık takımları tarumar edilip gencecik bir takım kuruluyor. Notayla çalan söyleyen bir gençlik için dört tane bağlama alanından bir tanesi Yücel Paşmakçı ve 10 tane de ses sanatkarı. Yücel Bey’in bütün hayatı bu kültür sanat hayatının varlığının, bu mükemmel varlığın kurumsallaşmasına adanmış bir ömürdür bunu hiç hafife almayın. Aslında bizi burada bir araya getiren Yücel Bey’in bu kurumsallaşmaya verdiği değerdir”

Paşmakçı, Üsküdar Şakirin Camii’nde kılınan cenaze namazının akabinde Karacaahmet Mezarlığı’ndaki aile kabristanına defnedildi.

The post Yücel Paşmakçı Son Seyahatine Uğurlandı first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

Öğretim Vazifelisi ve sanatçı Dr. Kifayet Özkul tarafından hazırlanan stant, İslam tarihine ve medeniyet mirasına ait değerli olayları, şahsiyetleri ve sembolleri klâsik sanat perspektifiyle ele alıyor.

Sergide yer alan yapıtlarda, Hz. Muhammed’in 23 yıllık risalet periyodu, çini ve seramik sanatının söz imkanlarıyla, sembolik anlatımlar ve özgün tasarım lisanı eşliğinde yorumlanıyor.

Sanatçı Özkul, standın ortaya çıkış serüveni ve sanat anlayışıyla ilgili AA muhabirine açıklamalarda bulundu.

“25 yapıtla stant ortaya çıkmış oldu”

Projenin temelinde sevginin bulunduğunu belirten Özkul, sanatın farklı biçimlerde ortaya çıkabileceğini lakin kendi çalışmalarını inanç ve ömür anlayışı doğrultusunda şekillendirdiğini söyledi.

Özkul, Türk kültürü ve İslam ahlakı üzerine eserler ürettiğini belirterek, Hz. Muhammed’i anlatma niyetinin uzun bir süreçte olgunlaştığını, Kovid-19 salgını devrinde aldığı kararla da standın birinci adımını attığını aktardı.

Serginin odağında “Asr-ı Saadet” devrinin yer aldığını lisana getiren Özkul, şöyle devam etti:

“İlahi huzura gidip Rabb’im bana, ‘Kifayet, sana verdiğim yazılım ve donanımla ne yaptın?’ diye sorunca ne demek istiyorsam, o yolda gitmem gerektiğini düşündüm. Bu niyet ve anlayışla, ‘Ya Rabb’i, verdiğin yetenekle en sevdiğini anlatmaya çalıştım, şahit ol.’ demek istedim. Bu bağlamda başlangıçta 63 eser ortaya koymak istedim. Ancak 23 yapıtta kaldım. Bir arkadaşım bu sayının Hz. Peygamber’in risalet sürecini sembolize ettiğini söyledi. Daha sonra buraya 2 eser daha ek oldu ve toplam 25 yapıtla stant ortaya çıkmış oldu.”

“Karşımızda Hz. Peygamber’in hayat döngüsünü anlatan manevi bir çalışma var”

Dr. Kifayet Özkul, stantta hilye-i şerif, mühür ve ism-i şerif üzerine farklı disiplinlerde yapıtların yer aldığına işaret ederek, “Ben burada birinci sefer doğum işaretlerinden ayak izine kadar Hz. Peygamber’in hayatında yer alan değerli noktaları çıkarıp tasarlamaya çalıştım. Böylelikle de birinci kez doğum ve ebedi alem arası hayat döngüsünü anlatan bir koleksiyon seçkisi ortaya çıkmış oldu. Yani karşımızda Hz. Peygamber’in hayat döngüsünü anlatan manevi bir çalışma var. Biz de bu ‘manevi’ standımızda, hurma ve gül suyu ikram ederek ziyaretçilerimize kapılarımızı açtık.” diye konuştu.

Serginin “az renk, çok detay” üslubuyla şekillendiğini söyleyen sanatçı, “‘Az renk, çok detay’, aslında karmaşadan uzak olup yakınlıkta mana arayışına yönlendirmeyi anlatıyor. Standın temel rengi siyah ve çalışmaların odağında bu var. Bilindiği üzere Hz. Muhammed’in parıltısının rengi ve Ukab sancağı siyahtır. Bunun yanı sıra ‘Karanlıktan sonra aydınlık gelir.’ hadisi de stantta bu rengi kullanmamda kıymetli bir etken oldu.” tabirlerini kullandı.

“Bize düşen ata yadigarı bedellere sahip çıkmaktır”

Özkul, sanatın temel görevinin “gelenek ve köklere dönmek” olduğu yorumunu yaparak, şu değerlendirmelerde bulundu:

“Gelenekler, ahlak ve töre, kasıtlı bir biçimde yok ediliyor. Biz biliyoruz ki teknolojinin pik yaptığı medeniyetler daima kendi kıyametlerinde yıkılmışlardır. Artık sona yaklaştık. Ben de böylesi bir vakit diliminde eserler ortaya koymak istedim. Klâsik sanatların bu noktada değerli bir rol ve imkana sahip olduğuna inanıyorum. Rönesans’ın sanatımıza atılmış bir kazık olarak hırsızlıktan öteye gidemediğini düşünüyorum. Batı medeniyeti ne yaparsa yapsın, köklerden gelen yazılım, klâsik olanla kendini yeniden tekrar edecektir. Bu noktada bize düşen ata yadigarı bedellere sahip çıkmaktır.”

Türk çini sanatındaki değerli sistemlerden sır altı çini tekniğiyle grafik sanatının tasarım prensiplerini bir araya getiren yapıtların de yer aldığı “Asr-ı Saadet’ten Günümüze” standı, 30 Haziran’a kadar ziyaret edilebilecek.

The post Hz. Muhammed’in 23 yıllık risaleti “Asr-ı Saadet’ten Günümüze” standına taşındı first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

Yoğun iştirakin olduğu şenliğin üçüncü gününde farkındalık aktiflikleri düzenleniyor. Çocuklar ve gençler için geri dönüşüm malzemelerinden oyuncak ve sanat yapıtı üretimine yönelik atölyeler, etraf temalı oyunlar, yarışlar ve interaktif eğitim programları gerçekleştiriliyor.

Bugün, Veysel Çelikdemir’in kum sanatı gösterisi, Mehmet Teber ile söyleşi, çocuklara özel tiyatro oyunları ve kağıt üretimi aktiflikleri gerçekleştirilecek.

Komedyen Gökhan Ünver’in günlük ömürden aktardığı mizah gösterisinin sunulacağı şenlikte akşam saatlerinde Poizi ve Sefo sahne alacak.

Festivalde, Yurtdışı Türkler ve Akraba Topluluklar Başkanlığı (YTB) ile Türk İşbirliği ve Koordinasyon Ajansı Başkanlığı (TİKA), milletlerarası mutfaklarla alakalı çalışmalar, atıksız mutfak, mutfakta sıfır atık, güç verimliliği ve dönüşüm estetiğiyle ilgili etkinlikler gerçekleştiriyor.

TİKA, küratör Beste Gürsu’nun “Dönüşüm Estetiği” standında metal ve plastik heykellerle çevresel kaynak tüketimi ve atık idaresini tanıtıyor. Sıfır Atık vizyonunun yalnızca çevresel bir siyaset olmadığını yapıtlarla aktaran TİKA, tıpkı vakitte kültürel ve üretici dönüşümü yaklaşımının olduğunu ortaya koymayı amaçlıyor.

Festival

Birleşmiş Milletler (BM) Sıfır Atık Yüksek Düzeyli Şahsiyetler Danışma Kurulu Lideri ve Sıfır Atık Vakfı Onursal Başkanı Emine Erdoğan’ın himayelerinde, Sıfır Atık Vakfı ile Güç ve Tabii Kaynaklar Bakanlığı işbirliğiyle hayata geçirilen Sıfır Atık Şenliği, güç verimliliğinden döngüsel iktisada, teknolojiden sanata uzanan kapsamlı içeriğiyle 7 Haziran’a kadar ziyaretçilerini Atatürk Havalimanı’nda ağırlayacak.

Festival, “Enerjide Verimlilik, Gelecekte Dönüşüm” temasıyla kültürel, sanatsal ve bilimsel aktiflikleri buluşturuyor.

Festival alanında çocuklardan gençlere, ailelerden teknoloji meraklılarına kadar her bölüme hitap eden farklı uygulamalar yer alıyor.

Yenilenebilir güç teknolojilerinden yapay zeka dayanaklı uygulamalara, geri dönüşüm atölyelerinden sürdürülebilir ulaşım tahlillerine kadar çok geniş bir içeriğe sahip şenlikte döngüsel ekonomi uygulamaları, atık idaresi sistemleri, karbon ve su ayak izi ölçüm alanları ile iştirakçiler kendi çevresel tesirlerini tahlil edebiliyor.

Sanal gerçeklik teknolojileriyle hazırlanan özel tecrübe alanlarında ise ekosistemlerde yaşanan değişimler ve iklim krizinin tesirleri interaktif biçimde gözlemlenebiliyor.

Sıfır Atık Müze alanında, üretim ve tüketim alışkanlıklarını sorgulayan sunumlar yer alırken, sanatın dönüştürücü gücünden yararlanılarak hazırlanan stantlar, kaynakların sonluluğuna dikkat çekerken ziyaretçileri daha sürdürülebilir bir ömür anlayışına davet ediyor.

Festival, etraf temalı bir aktiflik olmanın ötesinde, kaynakların verimli kullanılması, şuurlu tüketim alışkanlıklarının yaygınlaştırılması ve çevresel sorumluluk şuurunun güçlendirilmesi emeliyle toplumsal farkındalık oluşturmayı hedefliyor.

The post Sıfır Atık Şenliği aktiflikleri üçüncü gününde devam ediyor first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

İnce gümüş tellerin birleştirilerek işlenmesiyle yapılan telkari sanatının yok olmaması için çalışan Tatlı, Balıklıgöl Yerleşkesi’ndeki Şanlıurfa Valiliği Rızvaniye El Sanatları Külliyesi’nde kendisine tahsis edilen atölyede sanatını sürdürüyor.

Mesleğe birinci adımını attığı 6 yaşından bu yana telkariden kopamayan Tatlı’nın yaptığı eserler, Türkiye’nin farklı yerlerinden müşteri buluyor.

Eyüp Sabri Tatlı, AA muhabirine, küçük yaşlarda başladığı telkari sanatını yaşatmaya çalıştığını söyledi.

Kültür ve Turizm Bakanlığı geleneksel el sanatları sanatkarı olduğunu belirten Tatlı, “Telkari sanatı benim işim, aşkım, sevdam. Evvelce sanat sahibi olmak isteyen beşerler dükkanlarda sıraya girerlerdi. Şu anda gençler sanat öğrenmek istemiyor. ‘Nasıl kolay para kazanabiliriz’ diye emek vermeden kazanmanın peşindeler. Etrafta ‘yaşayan usta’ diyorlar, inşallah daha da yaşayacağım. Gücümün yettiği kadar bu telkari sanatını yaşatmaya çalışıyorum.” biçiminde konuştu.

Teknolojiye direniyor

Modelleri kendilerinin çıkardığını vurgulayan Tatlı, şunları kaydetti:

“Şimdi bunların makinesi çıkmış. Biz onlarla yarışamıyoruz lakin şu anda ne kadar döküm eser yapılıyorsa yapılsın onların yapılan örnekleri bizim üzere ustaların elinden çıkar. Bunlardan alınan örnekleri masraflar kalıba dökerler. Bu modeli biz çıkarıyoruz, sonrasında gidip bunun dökümünü yapıyorlar ancak buna hayat, emek veren biziz. Temennimiz inşallah eskiyi yaşatmak. Teknolojiye gücümüz yetmiyor zira her şeyin başı teknoloji olmuş.”

Yaklaşık 2 yıl evvel beyin kanaması ve kısmi felç geçirdiğini lisana getiren Tatlı, şöyle devam etti:

“Çalışmasam aç kalmam çok şükür. Emekli bir beşerim elhamdülillah lakin daha yapacağım çok işim çok var. Yani bu sanata çok emek vermemiz lazım. Ben fizik tedaviye gittim. Fizik tedaviden sonra eski sıhhatime kavuştum. Bu sanat unutulmuş, kaybolmuş, unutulmaya yüz tutmuş bir sanat. Kültür ve Turizm Bakanlığı onun üzerine çok duruyor. Bu sanat Osmanlı sanatıdır. Bizler bugün varız, yarın yokuz. Şayet biz gittikten sonra bu sanat yaşamıyorsa bu sanatın bir manası kalmaz. Türkiye’nin her yerinden gelen var. 10 yıl evvelki müşterilerim var. Şanlıurfa’ya geldiklerinde yanımıza gelirler.”

Tatlı, Harran Üniversitesi ve Büyükşehir Belediyesinde bu sanatı gençlere öğretmek için eğitim ve kurs verdiğini kelamlarına ekledi.

The post Şanlıurfa’da Telkari Sanatına Ömür Biçen Usta: Eyüp Sabri Tatlı first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

Bankanın mimari dönüşüm sürecine katkı sağlamak için tasarlanan eser, Akbank’ın İstanbul’daki Genel Müdürlük binasında tanıtıldı.

Refik Anadol tarafından hazırlanan eser, bankanın tarihini son teknolojilerle bir görsel şölen olarak yine yorumluyor. 60 milyonun üzerinde piksel ve 220 metrekare alanıyla sanatkarın dünyadaki en büyük üç yapıtından biri olan çalışma, ziyaretçilerine tarihle geleceği bir ortaya getiren eşsiz bir tecrübe sunuyor.

Anadol’un insan-makine işbirliğini ve duyusal etkileşimi araştıran dijital heykelleri, Akbank’ın kültürel arşivlerini ve tabiat bilgilerini bir ortaya getirerek kolektif hafızanın izlerini dijital ortamda canlandırıyor.

İstanbul’un hava durumu bilgileri ve mercan ekosistemlerinden toplanan görseller, yapay zekanın eğitilmesinde kullanılarak tabiat ile teknolojiyi harmanlayan bir sanatsal tecrübe oluşturuyor. Dört kısımdan oluşan satan yapıtında Akbank Arşivleri kısmı, bankanın geçmiş ticaret ağlarının görsel bir temsili ile tarihi gelişimini renk ve dokularla canlandırıyor.

Akbank Anıları kısmında kurumun tarihindeki değerli anların fotoğraflarından oluşan bir kolaj ile kurumsal kültürün ve paylaşılan tecrübelerin özü yansıtılıyor. İstanbul Rüzgarları kısmında de İstanbul’un farklı bölgelerinden gerçek vakitli hava durumu dataları kullanılarak hazırlanan eser, kentin doğal ve kentsel etkileşimlerini rüzgar aracılığıyla görselleştiriyor.

Mercan Düşleri kısmında ise mercan imgelerinden oluşan geniş data seti içerikleri ile iklim değişikliğine dikkati çeken okyanus ekosistemlerinin korunmasının ehemmiyeti vurgulanıyor.

Tanıtımda konuşan Akbank Marka ve İletişim Başkanı Beril Alakoç, bankanın mimari dönüşüm sürecinin bir kesimi olarak Refik Anadol’un tasarladığı yapıttan büyük memnunluk duyduğunu söz etti.

Refik Anadol’un, sanat ve teknolojiyi ustalıkla harmanlayarak genel müdürlüğe ilham verici bir atmosfer kattığını belirten Alakoç, şunları kaydetti:

“Akbank için sanat her vakit vazgeçilmez oldu. Yaratıcılığın, yeniliğin ve farklı bakış açıların zenginliğine olan inancımız, bu alandaki dayanaklarımızı ve katkılarımızı daima olarak güçlendirdi. Refik Anadol’un bu etkileyici yapıtı de bize her gün ilham veriyor. Kıymetli sanatçımıza bize bu büyüleyici yapıtı kazandırdığı için teşekkürlerimizi sunuyoruz. Akbank olarak, kültür ve sanat ömrünün gelişimine katkıda bulunmaya ve bu alanlardaki çalışmalarımızı sürdürmeye devam edeceğiz.”

The post Refik Anadol’un Yapay Zeka Sanat Yapıtı Akbank Genel Müdürlüğü’nde Tanıtıldı first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

Kültür ve Turizm Bakanlığının katkılarıyla Memleketler arası Muğam Merkezi’nde gerçekleştirilen “Ah Bu Gönül Şarkıları” konserini çok sayıda sanatsever izledi.

Konserde Selahattin Pınar, Sadettin Kaynak, Münir Nureddin Selçuk ve Avni Anıl üzere Türk Sanat Müziği’nin usta bestekarlarının yapıtlarını, solist Burcu Göktürk seslendirdi.

Ayrıca, Azerbaycan’ın sevilen müzikleri konserde nihavent makamında seslendirildi.

Konser, Azerbaycanlı müzikseverlerin büyük beğenisi toplarken, izleyiciler sanatkarları ayakta alkışladı.

Musiki Eğitim Vakfı Başkanı Fikret Erkaya, yaptığı konuşmada kardeş ülke Azerbaycan’da bulunmaktan memnuniyet duyduklarını söyledi.

Erkaya, Türk milletinin meydana getirdiği müzikleri gönülden aldığını ve gönüllere taşıdığını belirterek, “Bu gönül müzikleri, muhabbetimizin ve beraberliğimizin eseridir. Hiçbir karşılık beklemeden birbirine vefa gösteren aziz Türk milleti, muhabbet dolu, gönül yoluna giden musiki yapıtları üretmiştir. Bu gönül müziklerini sizlerle paylaşmaktan memnunluk duyuyorum.” dedi.

Bakü Yunus Emre Enstitüsü Müdürü Selçuk Karakılıç, klasik Türk müziğinin, imparatorluk Türkiye’sinin ve Türk kültürünün geniş hudutlarını, kültürlerarası çeşitliliğini ve müsamahasını yansıtan yüksek sanat yapıtları olduğunu lisana getirerek şunları kaydetti:

“Eski musiki, yani Türkiye’nin eskimeyen, bütün hayatını kuşatan, Türkiye’nin imparatorluk üzere büyük medeniyetini kuran ruhun, nefesin sesidir. Bu sesi anlamayan ve bilmeyen Türkiye’yi anlayamaz ve tanıyamaz. Çünkü Türkiye’nin kurucu dünyası ve düşü bu sesin sahipleridir. Türk müziği her ne kadar bir periyot tek sesli diye eleştirilse ve bir yabancı üzere görünse de gerçek sesiyle geleneğin devam ettiricisidir ve medeniyetimizin müziğidir.”

Konserdeki müziklerin her birinin tarihi art plana ve kıssaya sahip olduğunu anlatan Karakılıç, “Bu kıssaların toplamı, Türkiye’nin geçirdiği kültürel çeşitliği, güçlü ve seçkin bir medeniyeti, kalburüstü bir dünyayı temsil eder. Müziklerin tamamı Türkiye’dir ve Türk Sanat Müziği bizatihi Türkiye’nin kendisidir.” diye konuştu.

İzleyiciler ortasında bulunan siyasal bağlantıcı Parıltı Tuğba Aktay, Türk müzik kültürünün ortak paydalarının yanı sıra kendilerini farklı ve özel kılan kıymetlere sahip hazine olduğunu vurguladı.

Türkiye ve Azerbaycan’ın ortak adımlarının Türk dünyasının birliği ve gücü için büyük mana taşıdığına işaret eden Aktay, “Bugün burada, müziğin üniversal lisanıyla bu esaslı dostluğu, kardeşliği ve dayanışmayı bir kere daha lisana getiriyoruz. Müziğin hudutları aşan, kalpleri birleştiren gücüyle Türk dünyasının barış ve huzur için ne derece değerli olduğunu bir sefer daha hatırlıyoruz.” tabirini kullandı.

The post Bakü’de Türk Sanat Müziği Konseri: Ah Bu Gönül Müzikleri first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.

Dünyanın en büyük ve en itibarlı müzelerinden biri olan New York’taki Metropolitan Sanat Müzesi’nin (The Met) çalışmalarına istikamet veren tesirli isimlerden oluşan üst idare grubu, Yıldız Holding sanat koleksiyonunda yer alan yapıtları yerinde incelemek gayesiyle Yıldız Holding’in Çamlıca‘daki yerleşkesini ziyaret etti. pladis Yönetim Kurulu Lideri Murat Ülker’in konut sahipliği yaptığı buluşmada Metropolitan Sanat Müzesi yetkililerine Yıldız Holding Yönetim Kurulu Lideri Ali Ülker ve pladis CEO’su Salman Amin de eşlik etti.

Geniş sanat koleksiyonunu beğeniyle inceleyen The Met grubu, Holding’in nadide yapıtları bir ortaya getiren İslam Yapıtları ve çağdaş eserler koleksiyonunun yanı sıra insanlık tarihinde bir seyahate çıkaran arkeolojik eserler seçkisini de deneyimleme fırsatı buldu.

Murat Ülker: “Sanatın üniversal lisanında buluşmanın ve kültürel mirasımızı paylaşmanın memnunluğunu yaşadık”

Geçtiğimiz aylarda gerçekleştirdiği Müze ziyareti sırasında idare grubunu İstanbul’a Yıldız Holding’in Çamlıca yerleşkesine davet ettiklerini tabir eden Murat Ülker şunları söyledi:

“Geçtiğimiz ay Metropolitan Sanat Müzesi’nde GOYA (Gez Oturma Yerinde Artık) yapmıştım ve grubu de sanat koleksiyonumuzu görmeleri için Holding’imize davet etmiştim. Çamlıca Kampüsümüzü ziyaret eden The Met takımı ile birlikte Yıldız Holding Sanat Koleksiyonu’na ilişkin sınır yapıtlarının bulunduğu ‘Konuşan Yazılar’ın yanı sıra, çağdaş sanat ve arkeolojik yapıtların bulunduğu sergilerimizi daima birlikte gezme fırsatı bulduk. Bu değerli ziyaret vesilesiyle, sanatın üniversal lisanında buluşmanın ve kültürel mirasımızı paylaşmanın memnunluğunu yaşadık. The Met Museum grubuyla birlikte, koleksiyonumuzda yer alan birbirinden pahalı sanatkarların nadide yapıtlarını incelerken, sanatın geçmişten günümüze uzanan seyahatine tanıklık ettik. Klasik sınır sanatının zarafeti ve çağdaş sanatın yenilikçi ruhu, bu özel buluşmada adeta bir ortaya geldi. Daha sonra dünyanın göz bebeği İstanbul’umuzun hoşluklarını bir boğaz çeşidi ile gösterdik. Her vakit söylediğim üzere, sanatın birleştirici, bizlere farklı pencerelerden bakmayı öğreten ve şifa veren bir güce sahip olduğunu bir defa daha gördük. Davetimize icabet ettikleri bu nazik ziyaretleri ve beğenilen sohbetleri için The Met Museum grubuna teşekkür ederim, biz kendilerini ağırlamaktan büyük memnunluk duyduk.” – İSTANBUL

The post New York Metropolitan Sanat Müzesi Yıldız Holding’in Sanat Koleksiyonunu İnceledi first appeared on Gaziantep Haber Merkezi - Dokunun Haberiniz Olsun Takipde Kalın.